奧爾夫音樂教育所強調的是孩子是教學的中心。奧爾夫說過：“走遍世界的是理念本身�！贝死砟罴丛�本性的音樂教育，是最接近自然、最原始的原本的人類的狀態(tài)。一種融音樂、舞蹈、語言為一體的全體藝術。一種還只能在比較原始的民族和兒童身上才能見到的音樂藝術。
  當前，縱觀我們的幼兒音樂教育，學習歌曲、名曲欣賞、韻律活動、打擊樂演奏被禁錮成一個一個的死板的模式。如音樂活動必須有進室、有發(fā)聲練習以及學習打擊樂要先學會動作總譜、圖形總譜后才能與音樂進行合奏等等一系列化的程序。將這些可以融會貫通、一氣呵成的音樂財富，被無情地切割變得破爛不堪。孩子們一次次地喪失了獲得良好感性經驗的機會。
奧爾夫音樂教育的出現，給我們了一種新的思想、新的觀念。它不是不要知識、技能和表演，但它主要的著眼點不在于理性地傳授知識、技能，而在于自然地直接地訴諸于感性、在感性的直接帶動下，在奏樂的過程中學會知識掌握技能。
  以下是奧爾夫音樂教育與現實音樂教育的對比闡述：
  1、被動趨從與親自參與
  音樂課開始了，這節(jié)課是唱歌課或是韻律活動，那么教師的目的是為了讓在坐所有的孩子都去學會這首歌，要唱準音要唱會歌詞或者說要讓每一個孩子都動起來學會教師的示范動作。教師也注意到了個體差異，只能被動的根據教學法上進行調整。一遍遍反復的說歌詞，孩子只是被動的模仿，加入歌表演，但還是推動不了孩子的興趣。韻律活動更是讓教師發(fā)現了一大片的沒有音樂感、節(jié)奏感的兒童，孩子們毫無疑問是被動趨從沒有機會去體驗親自參與的樂趣。
奧爾夫說過：完全沒有音樂感的兒童是罕見的，幾乎每一個兒童從某一點上都是可以去打動的，可以去促進的。教育上的無能出于無知，經常在這一方面堵塞源泉、壓制才能并造成其他的不良惡果。他發(fā)現了這樣的問題，并不斷的探索將這樣的現象改變。由于他在教學中唱、奏、舞、戲綜合教學，讓學生在音樂課上能有從多種渠道接觸音樂和發(fā)揮他們的才能。在游戲中角色的變化，領與被領互相轉換都為所有孩子提供各種角色的體驗機會，并學會交流與合作，培養(yǎng)全面、健康的人格。
  2  、從語言入手的節(jié)奏練習
  現如今，我們在組織兒童進行音樂活動時常覺得利用簡單的詞組、人名、地名來做節(jié)奏，這種練習方法非常好。但教師還不能很好地進行組織，不敢讓他們去進行二、多聲部的練習，很大的程度上其實是不信任兒童，認為他們不會有這樣的能力，教師有時往往就是低估了幼兒的掌握能力。
其實，節(jié)奏朗誦又可以發(fā)展為肢體和節(jié)奏樂器有多聲節(jié)奏活動。同一個節(jié)奏不斷變換花樣，但萬變不離其宗，學生的學習興趣味得到發(fā)揮，節(jié)奏感得到訓練，不急于求成，從你學過的開始，循序漸進的進行。這就是奧爾夫所說的尊重孩子，孩子是教學的中心，在他的基礎上去開發(fā)他，從多種渠道去發(fā)展他，使之能得到全面的發(fā)展。
  3、從鋼琴凳上，座位上解放出來的音樂教育。
  一節(jié)音樂課到底可以讓孩子們得到什么樣的收獲，學會一首歌曲、一個舞蹈動作，其實這也不是我們的目的。大家都是想讓孩子有一定的節(jié)奏感，多些音樂感受力。但目前，我們的教育手段，讓人覺得缺乏新鮮感；缺乏創(chuàng)造性。一節(jié)課教師被固定在了鋼琴前面，而孩子們被無情的綁在了座位上，能給予孩子們活動的場地和大動作活動的機會太少了。
在奧爾夫教學法中大量地把音樂中各要素通過身體來反映，或根據身體動作用音樂的音響來表現的教學。其在動作教學上的重要原則是：盡可能的全身性的和大的動作活動。這樣，孩子們充分的參與著、感受著音樂，教師也可以十分投入的引導幼兒進行活動。當我們都被解放出來后，就可以去體驗好的音樂和動作訓練可以培養(yǎng)孩子們的社會行為、獨立性、交流和合作意識，感情的發(fā)展和描述情感和經歷的能力這句話的意義了。
  4、即興——創(chuàng)造力的培養(yǎng)
即興——對一個人的一切禁錮的放縱。奧爾夫著：完全從即興出發(fā)的自由教學，永遠是一個卓越的出發(fā)點。即興也成為了奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構成部分。它能促進一般的感知、注意力集中和記憶力，訓練身體動作的協調。因為教師都對孩子即興的發(fā)揮能力，有一種恐懼，認為即興活動是神秘的、教不會也不會教的課程。其實，最根本的原因在于教師本身的創(chuàng)造能力就不強，缺乏創(chuàng)新意識，也就更不會想象孩子在這方面的特殊才能了。
奧爾夫音樂教育體系內容豐富，教法生動活潑。在我和曹老師參加他們所組織的培訓過程中，場內的所有教師，都被主講者深深吸引，我想更何況是孩子呢？
  奧爾夫音樂對于我們在坐的每一位教師，包括我和曹老師應該說還是屬于初識階段，我希望今后我們可以共同的來研究、探討奧爾夫音樂，將其理念融入到我們的實際工作中，相信我們的音樂教學會有所突破的。